Los Brincos • Alacrán • Barrabás • Iñaki Egaña

Existen varios nombres imprescindibles para entender la música pop-rock de nuestro país, ya sea por su trabajo, su personalidad, su trayectoria musical o su aportación a la historia de la música española. Sin duda, uno de esos imprescindibles es FERNANDO ARBEX. 

José Fernando Arbex Miró nació el 18 de mayo de 1941 en Madrid. Con 18 años entra a formar parte de LOS ESTUDIANTES un grupo musical que se gestó en la Universidad Complutense de Madrid y que se convertirán en una de las bandas pioneras de la música rock española. Fernando se hará cargo de la batería. La formación de Los Estudiantes sufrirá diferentes cambios en sus primeros años.  

En 1959 firman contrato con el sello Philips y graban su primer EP. El apoyo por parte de diferentes medios radiofónicos de la época, hará que la música de Los Estudiantes se escuche en las principales emisoras de radio. Además, participan en la película “La Corista” de José María Elorrieta de 1960.  

Los Estudiantes serán una de las bandas asiduas de las Matinales del Price, que comienzan a programarse en noviembre de 1962 y donde participarán junto a otras bandas importantes del momento, caso de Los Pekenikes, con los que surge cierta rivalidad en el escenario. En 1963 publican su segundo EP. Se siguen sucediendo cambios dentro de la formación de la banda. Uno de sus integrantes, Luis Sartorius aparca su instrumento para trabajar como director artístico y de promoción en en el sello Philips y más tarde lo hará en Novola, filial de Zafiro, destinada a lanzar al mercado nuevos valores. Piensa en Los Estudiantes para incorporarlos a este sello, pero la desgracia se cebará con el grupo: Luis Arbex, hermano de Fernando y componente del grupo, muere mientras realizaba el servicio militar. Un golpe tremendo que hará que el grupo se desintegre.  

La primigenia idea de Luis Sartorius de formar una banda parecida a los Beatles, con canciones propias y con músicos de nivel, se hará realidad cuando Fernando Arbex conoce a Juan Pardo, que había cantado con los Pekenikes, y le comenta sobre este proyecto. Entre los músicos que eligen para la nueva banda se encontrarán Antonio Morales “Junior”, que también cantó con los Pekenikes, y Manuel González, que había tocado con The Blue Shadows y ex-Estudiantes también. Gracias a Sartorius, firman con Novola, que se entusiasma con el nuevo grupo al que llamarán LOS BRINCOS.  

La desgracia vuelve a rondar la formación y Luis Sartorius morirá en accidente de tráfico. Tras este nuevo golpe, Maryní Callejo, directora artística de Zafiro, se hará cargo de la carrera musical de Los Brincos como productora, arreglista y supervisora de todas las grabaciones del grupo. Se podría considerar de alguna manera “el quinto Brinco”. El lanzamiento de Los Brincos estuvo muy estudiado, tanto en imagen como en sonido. Se pretendía internacionalizar la imagen de los componentes sin perder el toque castizo, de ahí el uso de las famosas capas y zapatos con cascabeles.  

Ellos mismos graban sus canciones en estudio y firman la autoría de todos sus temas. La compañía discográfica se vuelca completamente en el lanzamiento de Los Brincos y realiza una campaña de promoción como nadie había hecho hasta ahora. Como resultado, el single “Flamenco” llega al Nª1 de las listas y su primer álbum “Los Brincos”, publicado en 1964, fue un rotundo éxito. Su segundo larga duración lo graban en Milán y Novola vuelve a volcarse en este nuevo disco con campaña de promoción a la altura. “Los Brincos II” sale al mercado en 1966 y se internacionaliza su lanzamiento, aunque el resultado no es el esperado.  

Tras el fracaso de su actuación en el Festival de Benidorm, Juan y Junior se hacen con las riendas del grupo, desplazando de alguna manera al resto de componentes. Las desavenencias producidas tras la película “Más bonita que ninguna” (1965), donde se incluía la canción “Borracho”, Juan Pardo y Junior dejan la formación y son reemplazados por Ricky Morales (hermano de Junior) y Vicente Jesús Martinez. Este nuevo organigrama deja a Fernando como líder de la banda y el sonido del grupo se endurece bastante. Prueba de ello será el tercer álbum de Brincos, “Contrabando” (1968), producido por Larry Page (The Kinks, The Troggs) y del que canciones como “El Pasaporte” y “Lola” consiguen un éxito arrollador. 

1970

Vicente marcha al servicio militar en 1969 y es sustituido por Miguel Morales (hermano de Ricky y Junior). Esta nueva composición se aproximará más al sonido psicodélico y al rock progresivo con la incorporación de Óscar Lastrilla al grupo. El nuevo disco se grabará en Londres y se llamará “Mundo, Demonio y Carne” (1970). 

El disco se grabó también en inglés para el mercado internacional con título “World, Devil & Body”. El lanzamiento de este último trabajo no estará exento de problemas y controversias, empezando por la elección de la foto de la portada, rechazada por la censura franquista, que no autorizó la foto donde los componentes se exhibían con el torso desnudo. Finalmente se optó por un dibujo de un cerebro en descomposición. Los inconvenientes forjaron el fracaso del disco, incomprendido a todos los niveles, y causa de la disolución de Los Brincos. 

L.P. – Novola NLX-1019 S   MUNDO, DEMONIO Y CARNE
A: Mundo, Demonio Y Carne / Vive La Realidad / Hermano Ismael / Esa Mujer.
B: Jenny, La Genio / Emancipación / Carmen / Butterfly / Kama-Sutra.
Edición en carpeta gatefold desplegable con textos de las canciones, fotos y carta de presentación del disco (FOTO 2).
Existe una edición promocional con mismo formato y referencia. Este disco se reeditó con el mismo formato en 1991 con referencia Novola 30301019.
FOTOS 3 y 4: Reedición de carpeta sencilla de 1984 con ref. Zafiro NLX-1020S.

L.P. – Novola NLX-1020 S   WORLD, DEVIL AND BODY
A: World, Devil And Body / Emancipation / Where Is My Love.
B: Jenny, Miss Genius / Keep On Loving Me / Misery And Pain / Too Cheap, Cheap / I Don’t Know What To Do.
Edición en carpeta gatefold desplegable con textos de las canciones, fotos y carta de presentación del disco (FOTO 2).
Este disco se reeditó con el mismo formato en 1991 con referencia Novola 30301020.
FOTO 3: Edición para Japón con ref. Seven Seas SR-709; FOTO 4: reedición española de 1976 con ref. Zafiro ZV-900 de carpeta sencilla.

7″ Single – Novola NOX-109   Vive La Realidad / Jenny, La Genio
Existe una edición promocional con misma referencia.
7″ Single – Novola NOX-109I   Reality / Jenny, Miss Genius
7″ Single – Novola NOX-126   Esa Mujer / Hermano Ismael
Existe una edición promocional con misma referencia.
7″ Single – Novola NOX-142    Más Alegre / Story Of Glory
Existe una edición promocional con misma referencia.

ALACRÁN
7″ Single – Alacrán AL-100   Sticky / Take A Look Around You, Baby
7″ Single – Decca DL 25 468   Sticky / Will You Keep My Love Forever   (Alemania)

1971

7″ Single – Novola NOX-154    Pareces Gitana / Flamenco
Canción grabada en 1965 y publicada por primera vez en este año.
7″ Single – Seven Seas HIT-1912    Where Is My Love / Emancipation   (Japón)
Curioso single japonés con temas pertenecientes a «World, devil and body» pero con foto de la primera formación de la banda.

Tras la debacle de “Mundo, Demonio y Carne”, Fernando y Óscar creían profundamente en este nuevo sonido y estaban convencidos de que tenían mucho que decir aún. Para realizar estas nuevas ideas musicales, se unen a Iñaki Egaña, que tocó con Los Buenos y Los Bravos. Esta nueva formación se llamará ALACRÁN.  

Los tres componentes darán forma a sus ideas musicales en los estudios Celada de Madrid, produciendo un disco homónimo que se publicará en 1971. El sonido de Alacrán está bastante influenciado por el rock latino, el funk y el rock progresivo estadounidense. El primer sencillo extraído del álbum tendrá cierta repercusión y se titulará “Sticky”, lanzado al mercado en 1970 por Zafiro. Un tema trepidante que deja de manifiesto el gran potencial del trío.
El álbum “Alacrán”, a pesar de la poca promoción por parte de Zafiro, se lanzará también en el mercado Iberoamericano con modestos resultados, a pesar de la calidad del álbum. La experiencia no dará para más debido al particular estado del mercado musical español, donde la propuesta de la banda no encajó en absoluto. Como consecuencia, Alacrán se disuelve en 1971. Óscar Lastrilla decide marcharse a Londres y, por su parte, Fernando e Iñaki darán forma juntos a una nueva formación musical que tendrá un éxito arrollador: BARRABÁS. 

L.P. – Alacrán ALP-2000   ALACRÁN
A: Sticky / Son (América, América) / My Soul (Suddenly).
B: San Francisco (California) / Take A Look Around You, Baby / Will You Keep My Love Forever.
Edición de carpeta sencilla.
FOTO 2: Edición para Brasil de ref. Epic 144076 con diferencias en el diseño de portada.
OSCAR LASPRILLA
7″ Single Promo – Top Records MO 1141  Hippy-Hippy Luballo / No Necesito (I Don’t Need)
Único single promocional en solitario de Óscar Lasprilla tras la disolución de Alacrán.

 

Fernando Arbex se vuelve a encontrar en Barrabás con sus ex-compañeros de Brincos Ricky y Miguel Morales. Con esta nueva formación, Fernando conseguirá el reconocimiento mundial que se merecía después de tanto trabajo. Se encargará de la batería en la grabación el primer trabajo de la nueva banda, inicialmente concebido como producto de estudio, pero debido al éxito que va a tener se formará una banda para directo, donde él no participará en las actuaciones y presentaciones en directo, de lo que se encargará José María Moll. Además de Fernando, Ricky, Miguel e Iñaki, Barrabás estará formado en esta primera grabación por Tito Duarte y Joao Vidal. Barrabás se convertirá en el grupo español que más discos ha colocado en las listas de ventas americanas. 

1972

Fernando se encargará de la composición de los temas y de la producción del primer álbum titulado “Barrabás / Música Caliente” (1972), tremendamente influenciado por los sonidos funky y rock latino de la época y la música afroamericana. El disco funcionó extraordinariamente llegando a entrar en las listas americanas, europeas y latinoamericanas con el tema “Woman”, que se colocó en el Nº1 en Canadá y Alemania. Igual suerte corrió el tema “Wild safari”, que se convirtió en un rotundo éxito, tanto nacional como internacional, entrando en las listas de ventas.  El diseño de la portada del álbum será realizada por Luis Eduardo Aute.

 
7″ Single – RCA Victor 3-10701   Wild Safari / Rock And Roll Everybody
FOTO 2: segunda edición del single con títulos en castellano, misma referencia y diferente portada.
Existe una edición promocional de label blanco y misma referencia.
7″ Single – RCA Victor 3-10780   Woman / Cheer Up
FOTO 4: segunda edición del single con misma referencia y diferente portada.

 
L.P. – RCA Victor LSP-10458   BARRABÁS (MÚSICA CALIENTE)
A: Wild Safari / Try And Try / Only For Men / Never In This World.
B: Woman / Cheer Up / Rock And Roll Everybody / Chicco.
Edición de carpeta sencilla.
FOTO 2: edición promocional del álbum dentro de la «Serie Discoteca» de RCA con ref. RCA Victor PES-010.
FOTO 3: edición alemana del álbum con título «Wild Safari» y ref. RCA Victor LSP 4861.

1973

Tras algunas discusiones, Iñaki Egaña abandona la formación y es sustituido por José Luis Tejada, que procedía de Los No, y que será a partir de ahora la cara y voz visible del grupo. El segundo LP se titulará “Barrabás Power” (1973), un disco que se aparta ligeramente de la fórmula musical del anterior, más centrado en el rock con ciertos deslices jazzísticos, y donde Fernando compone la mayoría de los temas junto a José Luis Tejada y los hermanos Morales, además de encargarse de los arreglos y la producción del álbum.  

La canción “Mr. Money” que abre el disco, será utilizada en un famoso spot publicitario de la televisión americana y hará que el disco vuelva a cosechar el éxito de ventas del anterior. A finales de 1973 arrancarán una larga gira por toda Sudamérica con la que consolidarán su éxito en el mercado hispano. 

7″ Single – RCA Victor 3-10847   Boogie Rock / Mr. Money
FOTO 2: edición promocional del single de misma referencia y label blanco.
FOTO 3: edición alemana del single con ref. RCA Victor 74-16325 y con el tema «Casanova» en la cara B.

 
L.P. – RCA Victor LSP-10487   BARRABAS POWER
A: Mr. Money / Boogie Rock / Keep On Moving / The Horse.
B: Casanova / You Know / Children / Time To Love.
Edición de carpeta gatefold desplegable con foto interior y créditos (FOTO 2).
FOTO 3: edición promocional del álbum dentro de la «Serie Discoteca» de RCA con ref. RCA Victor PES-015.
7″ Single – RCA Victor SPBO-2047   Casanova / Children
Existe una edición promocional de label blanco y ref. RCA Victor SPHO-2047.

1974

L.P. – RCA Victor 53850   BARRABAS
A: Wild Safari / Try And Try / Only For Men / Never In This World.
B: Woman / Cheer Up / Rock And Roll Everybody / Chicco.
Edición Especial de carpeta sencilla publicada por Círculo de Lectores. El repertorio corresponde al primer álbum de la banda.
7″ Single – RCA Victor SPBO-2258   You Know / Keep On Moving
Último single del grupo publicado por RCA Victor.
L.P. – Arcano DKL 1-3268   LO MEJOR DE BARRABÁS   (Estados Unidos)
A: Wild Safari / Try And Try / Keep On Moving / Chicco/ Rock And Roll Everybody.
B: Mr. Money / Woman / Casanova / You Know / Children.
Edición de carpeta sencilla.

RCA traspasa a Barrabás a su filial Ariola, con la que publicarán su tercer larga duración, “¡Soltad a Barrabás!” (1974) con título “Release Barrabas” para la edición internacional. La grabación de este disco se realizará en los estudios MGM de Los Ángeles. Fernando se encargará de la composición de los temas junto a algunos miembros de la banda y de la producción del mismo. El álbum incluye una de las canciones más importantes del repertorio de Barrabás: “Hi-Jack”. Canción que se lanzará como sencillo y entrará directamente en los primeros puestos de las listas americanas y europeas, convirtiéndose en Nº1 en las listas de música disco. En España, el single permanecerá en el Nº1 de las listas durante varias semanas. La versión que hizo Herbie Mann de la canción potenció aún más la popularidad y la acogida del grupo en tierras americanas. La compañía discográfica les invita a trasladarse a vivir a Estados Unidos debido al éxito cosechado hasta ahora, pero la banda declina la oferta. 

“¡Soltad a Barrabás!” obtiene un éxito arrollador de ventas y Ariola presiona para lanzar nuevas canciones rápidamente, además de proponer nuevas giras y presentaciones en directo, hecho que creará disensiones entre los miembros del grupo. 

 
7″ Single – Ariola 13500-A   Hi-Jack / Lady Love
L.P. – Ariola 87912-I   ¡SOLTAD A BARRABAS!
A: Hi-Jack / Mad Love / Funky Baby / Lady Love.
B: Susie Wong / Humanity / Tell Me The Thing / Fly Away / Concert.
Edición de carpeta gatefold desplegable con ilustración y créditos del disco en su interior (FOTO 2).

Tras abandonar Barrabás, Iñaki Egaña se une a la banda de Miguel Ríos como músico de acompañamiento mientras prepara el material que publicará en solitario en este 1974. «Karma» es el nombre del L.P. con el que se presenta en solitario. Con la ayuda del baterista Kiko Guerrero, Iñaki presenta un disco de hard-rock potente donde despliega todo su talento y demuestra que es un músico de primera categoría que domina a la perfección su instrumento. Los dos singles extraídos del álbum no tuvieron apenas repercusión.

IÑAKI EGAÑA
L.P. – RCA Victor SPL1-2097   KARMA
A: Tale For Tom / El Maestro / Your Rock Your Way / Tú Mismo.
B: Hostal San Quintín / Lack Of Relations / How Many Times? / En Un Lugar.
Edición de carpeta sencilla con encarte interior con las letras de las canciones (FOTO 2).
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
7″ Single – RCA Victor SPBO-2203   Tale For Tom / Hostal San Quintín
7″ Single – RCA Victor SPBO-2256   Lack Of Relations / El Maestro

1975

En 1975, lanzan al mercado el álbum “Heart of the city”, grabado en Nueva York, y que continúa la fórmula de los discos anteriores concediendo un especial protagonismo al sonido disco que está copando las listas de ventas en el mundo entero. El tema “Mellow Blow”, escrito por Ricky Morales, lo publica Atlantic en Estados Unidos en el novedoso formato Maxi Single, producto pensado exclusivamente para las discotecas. La mayoría de las composiciones de las canciones corren a cargo de los componentes de Barrabás mientras Fernando Arbex se concentrará en la producción, arreglos y dirección artística de la banda. José María Moll abandona la formación y es sustituido por el baterista francés Daniel Louis.  

 
7″ Single Promo – Ariola 16.251   Checkmate / Mellow Blow
L.P. – Ariola 89267-I   HEART OF THE CITY
A: Checkmate / Take A Wild Ride / Along The Shore / Make It Easy.
B: Family Size / Mellow Blow / Thank You Love / Four Season Woman.
Edición de carpeta sencilla.
FOTO 3: Edición promocional del álbum con ref. Ariola 0032.
L.P. – RCA International YHJL 10992   SAFARI ROCK   (Países Bajos)
A: Woman / Casanova / Mr. Money / Rock And Roll Everybody / Only For Men / Keep On Moving.
B: Wild Safari / Boogie Rock / The Horse / Chicco / Cheer Up / You Know.
Edición de carpeta sencilla.
FOTO 4: Recopilatorio oficial para el mercado holandés con material de los dos primeros álbumes de la banda.

1976

En 1976, el nuevo álbum “Watch Out” seguirá la estela del anterior. Grabado de nuevo en los estudios Atlantic de Nueva York, el sonido y los arreglos están en consonancia con los ritmos que copan las listas de éxitos en aquellos momentos. La autoría de las canciones se reparte entre Fernando y algunos componentes del grupo. La compañía vuelve a apostar por el formato Maxi Single y publica los temas “Desperately” y “Family Size” en doce pulgadas en el mercado norteamericano.

7″ Single – Ariola 16576-A   Checkmate / Family Size
7″ Single – Ariola 17078-A   Desperately / Broadway Star
L.P. – Ariola 27682-IE   WATCH OUT
A: Broadway Star / Take It All / Fire Girl / Desperately.
B: High Light / Sexy Lady / Better Days / Lay It Down On Me.
Edición de carpeta sencilla.
FOTO 4: edición promocional del álbum con ref. Ariola 27682

1977

1977 será el año de la separación de la banda tras el fracaso comercial del nuevo álbum homónimo, donde todos los componentes de la formación participan tanto en la dirección artística como en la composición de los temas, situación que provocará discrepancias y hastío entre los miembros del grupo. “Barrabás”, grabado también en los estudios Atlantic de Nueva York no tendrá la acogida de los anteriores a pesar de la colaboración de músicos de la talla de Herbie Mann y Michael Brecker. La producción correrá a cargo de Fernando con un resultado muy irregular donde la fusión de estilos y la heterogeneidad de la propuesta no llegó a ser entendida. Todo ello conducirá a la disolución final de la banda tras el fracaso de este disco. 

7″ Single – Ariola 11416-A   Swinger / Week End
L.P. – Ariola 25134-I   BARRABAS
A: Swinger / Movin’ On / Turn Me Love / Oldie.
B: Week End / Do It / Sweet And Mellow / Love Is In The Air.
Edición de carpeta sencilla.

1978

L.P. Promo – RCA Victor PES-039   BARRABAS Nª 1
A: Wild Safari / Try And Try / Only For Men / Never In This World.
B: Woman / Cheer Up / Rock And Roll Everybody / Chicco.
L.P. Promo – RCA Victor PES-040   BARRABAS Nª 2
A: Mr. Money / Boogie Rock / Keep On Moving / The Horse.
B: Casanova / You Know / Children / Time To Love.
Ambas ediciones de carpeta sencilla.
Ediciones promocionales «Serie Discoteca» cuyo contenido corresponden a los dos primeros álbumes del grupo.

1981

En 1981, Fernando Arbex modelará una nueva formación de Barrabás con vistas al mercado americano liderada por José María Moll, que asistirá a Fernando en la producción de los dos álbumes que van a publicar en el sello Columbia, José Luis Tejada, cabeza y voz visible de Barrabás, y tres nuevos miembros: José Eduardo “Koky” Maning, Jesús “Susy” Gordaliza y Armando Pelayo. 

El primer disco para Columbia se llamará “Piel de Barrabás” (1981), un álbum de perfecta factura, donde predominan los sonidos rock con bases funk y predominio de teclados. Una interesante colección de temas bailables muy en la línea del primer álbum de 1972. El single extraído como presentación del disco, “On the road again”, es un claro ejemplo del espíritu del LP, entró directamente en las listas de ventas y cosechó un éxito arrollador.

7″ Single – Columbia MO 2061   On The Road Again / Hardline For A Dreamer
Existe una edición promocional con label blanco y misma referencia.
7″ Single – Columbia MO 2088   Please Mr. Reagan, Please Mr. Breznev / Laura
Existe una edición promocional con label blanco y misma referencia.

L.P. – Columbia TXS-3214   PIEL DE BARRABÁS
A: On The Road Again / What’s Happened / Hard Line For A Dreamer / Please Mr. Reagan, Please Mr. Breznev.
B: Wild Cat / Jeronimo / Be The Way To Be / Laura.
Edición de carpeta gatefold desplegable con foto interior y créditos (FOTO 2) y encarte con los textos de las canciones (FOTO 3).
Existe una edición promocional de label blanco y misma referencia.

A estas alturas de década, Fernando Arbex ha trabajado con innumerables artistas de la música española, ya sea como compositor, arreglista o productor. Este año aprovecha para publicar un trabajo en solitario titulado «El caballero del arco iris», una suite para ballet donde el pop se fusiona con la música sinfónica. Los textos están escritos por la escritora y poeta Gloria Fuertes y el disco fue grabado con la Orquesta Filarmónica de Londres. A pesar de que esta suite estaba pensada para ser representada en un escenario, el proyecto nunca se llevó a cabo a pesar del interés que puso en ella el bailarín y coreógrafo Víctor Ullate.

FERNANDO ARBEX
L.P. – CBS S 85053   EL CABALLERO DEL ARCO IRIS
A: Introduccion Musical – Nacimiento Del Caballero Del Arco Iris / Primer Movimiento Amarillo Palido (Afecto) / Segundo Movimiento Naranja (Curiosidad) / Tercer Movimiento Verde (Envidia) Minueto.
B: Cuarto Movimiento Azul (Amor) Introduccion Estudio Guitarra Y Vals / Quinto Moviemiento Rojo (Angustia Y Desamor) / Sexto Movimiento Negro (Violencia Y Destruccion) / Silencio / Septimo Movimiento Luz Total.
Edición de carpeta gatefold desplegable con los textos de las canciones en su interior (FOTO 2).
La edición promocional del álbum, de label blanco y misma referencia, venía acompañado de un libreto de 4 páginas donde se presentaba esta obra tan personal de Fernando (FOTO 3).

1982

El segundo álbum para Columbia se llamará “Bestial” (1983). Un LP enfocado inequívocamente hacia las pistas de baile, donde las canciones, a pesar de estar bien construidas, resultan repetitivas y tediosas. La fórmula musical empleada en los temas del disco, basada en ritmos de funk latino, ya se expusieron en discos anteriores y resultan reiterativas. El resultado deja bastante que desear y no aporta nada nuevo a la trayectoria musical de Barrabás. La compañía apostará por el formato Maxi Single y las versiones extendidas de las canciones, enfocadas directamente a las discotecas.  

L.P. – Columbia TXS-3248   BESTIAL
A: The Lion (Don’t Kill The Lion) / Lover Of The Night / Viva María / Dolores.
B: (Be My) Rebel / Love & Hate / So Long / Leather Queen / Big Brother.
Edición de carpeta sencilla con encarte interior con los textos de las canciones (FOTO 2).
12″ Maxi Single Promo – Columbia PMS 30   The Lion (Don’t Kill The Lion)
Maxi single promocional con la misma canción en ambas caras.

7″ Single – Columbia MO 2138   The Lion (Don’t Kill The Lion) / Lover Of The Night
Existe una edición promocional con label blanco y misma referencia.
7″ Single – Columbia MO 2151   (Be My) Rebel / Dolores
Existe una edición promocional con label blanco y misma referencia.
7″ Single – Columbia MO 2179   Viva María / So Long
Existe una edición promocional con label blanco y misma referencia.

1983

El fracaso comercial de “Bestial” hará que la nueva formación de Barrabás se disuelva. Por imposición contractual, el grupo tiene pendiente aún la grabación de otro álbum con Columbia-CBS. Para ello, José María Moll se encargará de contar con dos viejos miembros fundadores de Barrabás, Iñaki Egaña y Ricky Morales, con los que va a formar un nuevo trío que lanzará al mercado un último LP titulado “Prohibido”. 

Fernando Arbex se encargará nuevamente de la producción y de la composición de los temas del disco junto a los miembros de la banda. Sin apenas promoción por parte de la discográfica, los miembros del grupo despliegan su buen hacer a la hora de componer y ejecutar las canciones del disco. Libres de obligaciones y expectativas por parte del sello discográfico, “Prohibido” (“Forbidden Fruits” para el mercado internacional) resultará un disco muy correcto donde plasmarán en muchos momentos lo mejor del primitivo sonido Barrabás. La experiencia de estos tres grandes músicos y el dominio de sus instrumentos se demuestra a lo largo de cada una de las nueve canciones que conforman este álbum. 

7″ Single – CBS A-4159   Saint Valentine / Inside Of Me
Existe una edición promocional de una sola cara con label blanco y misma referencia.
L.P. – CBS S 25878   PROHIBIDO
A: Saint Valentine / Holywood Ten O’Clock At Night / I Need Your Lovin’ / Inside Of Me / Hello Hello (7th Ave./54th).
B: Sex Surprise Big Surprise / Lovers In The Rain / Black Cotton Plantation / «Heroine» Stop The Horse.
Edición de carpeta sencilla.
Existe una edición promocional de label blanco y misma referencia.

1984

12″ Maxi Single Promo – CBS A 12.4159   
A: Saint Valentine (Special Remix Version)
B: Holywood Ten O’Clock At Night / Inside Of Me
Existe una edición promocional de label blanco y misma referencia.
12″ Maxi Single Promo – CBS A 12.4546
A: Lovers In The Rain
B: Sex Surprise Big Surprise
Existe una edición promocional de label blanco y misma referencia.