El Luis
Luis Barrull Salazar (A Coruña, 1948)
- COMPAÑÍA DISCOGRÁFICA: CBS, EPIC, Discos Cock
- PERIODO EN ACTIVO: 1975 – 1991
- ARTISTAS RELACIONADOS: José Luis de Carlos, Las Grecas, Pepe Nieto, Tito Duarte, Pepe Loeches, Máximo Moreno, Zingaro, Manzanita, Johnny Galvao, Eduardo Leiva, Dave Thomas.
Luis Barrull Salazar, nació en A Coruña y siendo muy joven, a comienzos de los años 60, su familia emigró a Argentina donde permanecieron durante quince años. Allí comenzó a demostrar sus dotes innatas para el flamenco, al que imprimía una fuerte personalidad gracias a su voz y su fraseo característico. En Buenos Aires se convirtió en toda una atracción por su cantar distinto y personal, sobre todo para los flamencos españoles que visitaban la ciudad. Entre sus apodos se le conocen “Luis el argentino”, “El gitano argentino”, “El gitano de voz negra” y simplemente “El Luis”.
Animado por el productor José Luis de Carlos, artífice del nuevo sonido gypsy rock representado por Las Grecas, Luis Barrull decide probar suerte y vuelve a España en 1975.
1975
Se dice que compuso el tema «Laula Ulah» para Las Grecas, pero en los créditos del disco de las hermanas Muñoz no aparece el nombre de Luis Barrull por ninguna parte (aunque no es de extrañar conociendo la historia de la autoría de «Te estoy amando locamente» y Felipe Campuzano). Lo que sí hizo fue grabar en los estudios de CBS, en una sola toma y a guitarra y voz, lo que sería su primer single que contendría los temas “Solo, Solo” y “El Aire”. Estos temas se volverían a grabar con nuevos arreglos e instrumentación y se incluirían en sus dos primeros álbumes.

7″ Single – CBS 3800 Solo, Solo / El Aire
1976
El primer sencillo extraído del LP, “Yo Te Lo Digo Cantando”, resultó ser todo un superventas y se colocó en los primeros puestos de las listas. El cantante apareció en los principales programas de TVE de la época, destacando su paso por el programa “La Hora de… Rocío Jurado”, emitido en noviembre de 1976.
Su primer LP homónimo fue muy bien recibido por la crítica y consiguió un Disco de Oro por sus ventas. La revista Record World le concede el premio a Artista Revelación del Año. José Luis de Carlos destacó la enorme precisión rítmica del cantante a la hora de ejecutar los temas en el estudio, evitando tener que repetir tomas a la hora de incorporar las pistas de los instrumentos que le acompañaban en su primer álbum titulado simplemente “EL LUIS”. Entre los músicos que participaron en esta grabación están el gran Pepe Nieto, Eduardo Gracia y Tito Duarte.
El Luis fue contratado en el tablao madrileño Torres Bermejas donde deleitaba a un público sorprendido por la potente y salvaje voz del cantante, que tenía fuertes giros rockeros (para muestra, escúchese el tema “Rocanrol”) y de música negra (“Yo te lo digo cantando”, “Beibe, no huyas más”, “Yo le pregunto al viento”), y un estilo tan libre y personal. El Luis era un tipo taciturno y tímido que era capaz de desplegar un irresistible magnetismo en los escenarios a la hora de interpretar sus canciones.

7″ Single – CBS 4244 Yo Te Lo Digo Cantando / El Aire
7″ Single – CBS 4615 Beibe, No Huyas Más / Pena
L.P. – CBS S 81336 EL LUIS
A: Yo Te Lo Digo Cantando / El Aire / Pero Qué Triste Es Llorar Y Llorar / Mi Niño Perdido / Tangos Del Argentino.
B: Beibe, No Huyas Más / Zíngara / Pena / Rocanrol / Yo Le Pregunto Al Viento.
Edición de carpeta sencilla.
Existe una edición para Círculo de Lectores con ref. CBS S 55483 del mismo año y una reedición de 2021 en vinilo 180 grs.
1977

7″ Single – Epic EPC 5226 Pero Qué Triste Es Llorar Y Llorar / Niño Perdido
José Luis de Carlos aglutina una escudería de artistas que desarrollarán lo que se llamó “El nuevo sonido gitano”. Partiendo de Las Grecas y su “Gypsy rock”, pasando por Los Chorbos y Manzanita, y llegando a El Luis y su hermano Antonio, conocido como Zíngaro, que grabará sus primeros discos unos años después.
El nuevo sonido pretendía explorar nuevos caminos dentro de la fusión del flamenco con el pop, el rock y hasta el soul, garantizado por la facilidad que tenían estos artistas gitanos de absorber toda la música que sonaba a su alrededor y transformarla según sus modos particulares de expresión. Rápidamente, las canciones de El Luis comenzaron a sonar en las emisoras de radio. Fueron años en los que la rumba-pop se puso de moda con más o menos acierto a la hora de imprimir un sello personal a este estilo según qué artista.
José Luis de Carlos hablaba así en el lanzamiento discográfico de El Luis: “«Los gitanos no escuchan solo flamenco y con su nivel tan alto de musicalidad -tan similar al de la raza negra- no es extraño que haya dos palabras tan hermanadas como «soul» y «duende”. El Luis es un cantautor gitano. Coge la guitarra y hace canciones. El no aprendió la guitarra flamenca con mucho punteo, como es lo habitual, sino como un instrumento rítmico. Eso condiciona radicalmente sus ideas de creación y de composición. Por otra parte, canta dentro de un sistema binario evocando el rock… En lo vocal, el cruce cultural es más impresionante… se mezcla África, lo árabe… hasta llegar a emocionar…”
1978
Se segundo álbum, “SOLO”, fue un disco de transición, que tenía un sonido más rockero y revolucionario que el anterior en cuanto a concepción. En él colaboran Eduardo Leyva y Johnny Galvao, que se encargan de los arreglos de los temas, a los que se imprime un sonido soul-funk más sofisticado debido a la utilización de sintetizadores. En el álbum se combinan sonidos árabes con el dramatismo gitano que transmite la voz del cantaor.
El primer single extraído, “Solo”, tuvo muy buena acogida y se presentó en el popular programa de TVE “Aplauso”. No se puede decir lo mismo del resto del elepé, un trabajo que desgraciadamente no consiguió las ventas y la popularidad del anterior.

7″ Single – Epic EPC 6184 Llorando / Libertad
7″ Single – Epic EPC 6573 Solo / Jundunares
L.P. – Epic EPC 83107 SOLO
A: Solo / Será Difícil De Olvidar / Llorando / Gitana De Mala Rama / Tangos Árabes.
B: Jundunares / Tangos Galegos / Gitano Errante / Compañera / Libertad.
Edición de carpeta gatefold desplegable con foto y letras de canciones en su interior (FOTO 4).
1979

7″ Single – Epic EPC 7115 Compañera / Gitana De Mala Rama
A su vuelta de una gira promocional por diversos países de Sudamérica, es detenido por la policía junto a miembros de su familia por tráfico de drogas, e ingresa en la prisión de Carabanchel. Su estancia en la cárcel madrileña la va a aprovechar para componer nuevos temas impregnados de cierto misticismo donde se refleja la angustia del encierro y su añoranza de libertad.
La popularidad de Luis dentro del centro penitenciario fue tal, que las autoridades de la prisión organizaron un recital del que el artista conserva muy buen recuerdo. Sobre su paso por prisión, El Luis llegó a comentar “En líneas generales, lo de mi paso por la cárcel fue una experiencia más en mi vida, de la que no me arrepiento.»
1981
Aquellas canciones carcelarias impregnadas de sentimiento y misticismo conformaron lo que fue su tercer LP titulado “GITANO SOUL”, grabado entre Madrid y Nueva York con una importante participación de músicos negros (Butch Campbell, Dave Thomas, Herschel Dwellingham, Douglas P. Booth).
Los temas del disco son bastante críticos con la situación del pueblo gitano frente a la ley. Hablan de injusticias, de marginalidad, de represión hacia su pueblo. Su entrada en la Iglesia Evangelista durante su estancia en prisión, se refleja en el tema “No Me Abandones, Señor”, un gospel en toda regla, que recuerda los cantos religiosos aprendidos en esa etapa. También hay temas que hablan de amor y libertad (“Oh, Libertad”, primer single extraído del álbum, “Manantial de Estrellas”, “Quiero Libertad”…). Destacan los excelentes arreglos del disco realizados por Dave Thomas, que realzan la angustia, el dramatismo y la emoción que Luis Barrull imprime a sus canciones.
«GITANO SOUL» es el trabajo de un genuino soulman de sangre gitana, profundo, atormentado y desgarrador, secundado por una sección de vientos espeluznante y unos coros gospel de la mejor escuela.

7″ Single – Epic EPC A 1585 Oh, Libertad / No Me Abandones, Señor
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
L.P. – Epic EPC 85251 GITANO SOUL
A: Oh, Libertad / Manantial De Estrellas / Perdóname Mi Vida / Contigo Tengo El Presente / Gitanito Juan.
B: Romero Rock / No Me Abandones, Señor / Quiero Libertad / Porque Había Una Ley / Soy Feliz.
Edición de carpeta sencilla con encarte interior con los textos de las canciones (FOTO 3).
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia que contiene libreto biográfico sobre el artista.
1982

7″ Single – Epic EPC A 2215 Contigo Tengo El Presente / Romero Rock.
Después de “Gitano Soul”, El Luis desapareció de la escena musical durante una década. A su salida de la cárcel, su momento había pasado. Los tiempos habían cambiado y también la música que sonaba y triunfaba por aquel entonces.
Su inquietud musical no se apagó y en 1991 vuelve a grabar un nuevo trabajo titulado “VIS A VIS” en Producciones A.R., aconsejado por su hermano Antonio (Zíngaro), un sello independiente creado por Antonio Corral, un antiguo ejecutivo de CBS, que continuó manteniendo encendida la llama del flamenco y la rumba pop.
En 2024, El Luis junto a su hermano Zíngaro han lanzado al mercado un nuevo sencillo titulado “Somos Tíos y Sobrinos” donde colabora el popular cantaor de flamenco Israel Fernández.
Zingaro
Antonio Barrull Salazar (A Coruña, 1948)
- COMPAÑÍA DISCOGRÁFICA: CBS, Discos Cock, CFE
- PERIODO EN ACTIVO: 1979 – 1992
- ARTISTAS RELACIONADOS: El Luis, José Luis de Carlos, Manzanita, Tito Duarte, Dave Thomas, Javier Vallhonrat, Luis Cobo “Manglis”, Ricardo Jiménez Barrull, Miguel Ángel Varona, Alfonso Corral, Javier Losada, Aniano Alcalde, Larachi.
Antonio Barrull Salazar, hermano de Luis Barrull -más conocido como El Luis- es otro de los pioneros del nuevo sonido gitano que invadió el mercado musical en España en la segunda mitad de los 70, y que años más tarde se conocería como Nuevo Flamenco. Como su hermano Luis, Zíngaro fue un compositor y cantaor gitano de barrio, un gangsta gitano que fusionó flamenco, jazz y rock con un estilo muy personal, algo que le venía de familia.
Su estilo flamenco se desmarca del de su hermano y sigue más la línea renovadora y visionaria de Manzanita. Con una voz llena de personalidad, embrujo y carisma, su música sorprendió y consiguió llegar al consumidor interesado en el flamenco con toques modernos. En la búsqueda de un sonido propio e innovador, sus canciones se presentan envueltas de modernidad y artificios técnicos y no resultan ni fáciles ni comerciales. Es imprescindible mencionar el papel del productor José Luis de Carlos -mentor de este nuevo mestizaje entre pop, rock y flamenco- serio, riguroso, contemporáneo, apasionado y visionario, que pellizca el jazz, lo negroide y lo popular, sin puritanismos ni chabacanerías.
Antonio Barull, junto a su hermano y su familia, se marchó a Argentina siendo muy joven. Allí comienza a tocar la guitarra y a componer y cantar sus propias canciones rodeado de un ambiente musical importante donde su hermano Luis comenzaba a brillar con luz propia. Antonio también vuelve a España a dar sus primeros pasos como guitarrista y cantaor flamenco, animado por el éxito de su hermano y por sus propios amigos. Comienza a recopilar poemas, ordenar esbozos y componer canciones que darán forma poco a poco a un repertorio que se debate entre un sonido nuevo y moderno, pero a la vez popular, dentro de los cánones flamencos más heterodoxos. El resultado rompe cualquier arquetipo musical establecido.
1979
En 1979 lanza al mercado su primer sencillo con el tema “Llorarás de pena”, que obtiene muy buena acogida en los ambientes flamencos y sonará bastante en radio, llegando a un público masivo devorador de canción popular. Manzanita colabora en el disco tocando la guitarra. El single consigue ventas importantes.
Su segundo sencillo, “Chié, Chié” también conectó con el gran público y rápidamente se publica su primer larga duración titulado “VOZ DE LUNA” que contenía los dos primeros singles y otras canciones llenas de energía y duende que confirmaron a Zíngaro como un nuevo digno representante y continuador de la creciente fusión del flamenco con otros ritmos y otras texturas musicales. El álbum obtuvo muy buenas críticas y ventas sorprendentes.

7″ Single – CBS 7094 Llorarás De Pena / Desengaño (Fandangos)
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
7″ Single – CBS 8274 Chié, Chié / Desengaño (Fandangos)
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
L.P. – CBS S 83561 VOZ DE LUNA
A: Ay Lele / Siete Bandoleros / Mía / Desengaño (Fandangos) / Eres.
B: Llorarás De Pena / Lola María / Chié, Chié / Gitana.
Edición de carpeta sencilla.
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia y libreto biográfico del artista.
1981
La grabación del nuevo álbum se preparó a conciencia, con la intención por parte del artista y del productor de conseguir ir un poco más allá dentro de la innovación flamenca que Zíngaro había propuesto con su primer trabajo. En 1981 se lanza al mercado su esperado segundo elepé titulado “SONES DE LLANTO Y FUEGO” donde intervienen músicos de primer orden dentro de la fusión; entre ellos, Manzanita a la guitarra española, Luis “Manglis” Cobo a las guitarras, Dave Thomas al bajo y Tito Duarte a la batería y las percusiones. La mayoría de las canciones del álbum fueron escritas por el propio Zíngaro, además de otros temas compuestos por Jesús Conde, Ricardo Jiménez Barrull (quien se ocupó del repertorio de las populares Morena y Clara), el propio Manzanita y un tema del argentino Sandro. Con estos músicos y compositores, las garantías de éxito del disco estaban servidas.
El primer single extraído del álbum fue “No Te Voy A Perdonar”, con unos dramáticos arreglos de cuerda que imprimen a la canción una atmósfera especial, recordando al Bambino más intenso. El segundo single contenía el tema “Llorarás”, muy en la línea de las composiciones de su hermano Luis. El disco tuvo muy buena acogida y los dos singles extraídos del mismo tuvieron una buena promoción radiofónica.

7″ Single – CBS A 1096 No Te Voy A Perdonar / Romance Árabe
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
7″ Single – CBS A 1584 Llorarás / Camino Verde
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia.
L.P. – CBS S 48932 SONES DE LLANTO Y FUEGO
A: Llorarás / No Te Voy A Perdonar / Corazón Roto / Rosa / No.
B: Romance Árabe / Vuelve / Camino Verde / Mora / A Mi Manera.
Edición de carpeta sencilla.
Existe una edición promocional de label blanco con misma referencia y libreto biográfico del artista.
La relación con CBS y con José Luis de Carlos terminaron con este segundo elepé. Zíngaro continuó cantando y componiendo alejado de la popularidad. Los tiempos y la música habían cambiado y la fusión y la rumba pop iban a pasar a un segundo plano.
A finales de la década de los 80, firma contrato con el sello independiente Producciones AR dirigido por Antonio Corral, un antiguo directivo de CBS que continuó manteniendo encendida la llama del flamenco y la rumba. Con Producciones AR graba dos nuevos trabajos que salen al mercado en formato musicasete: “AMA TU LIBERTAD” (1989) y “GITANO POETA” (1991).
1991
En ese mismo año de 1991, consigue firmar contrato discográfico con el sello madrileño C.F.E. (Compañía Fonográfica Española S.A.), fundado por Alain Milhaud en los años 60 y que fue esencial en la historia del pop y el folk español en los años 70. Zíngaro grabará un único álbum titulado “ESA SEÑORA”. La producción del mismo y la composición de la canción que le da título al elepé fueron realizadas por Aniano Alcalde (compositor de la famosa “Vivo Cantando” de Salomé). El resto de canciones corren a cargo de su colaborador habitual Ricardo Jiménez Barrull.
El disco adolece de no tener un sonido y una propuesta homogénea y contundente. Los sonidos y los arreglos, acorde a los tiempos, se han modernizado tanto que la personalidad y la voz arrolladora de Zíngaro se diluyen entre sintetizadores, baterías electrónicas y barroquismos innecesarios. El single extraído del álbum, con la canción que le da título, pasó completamente desapercibido, así como el resto de elepé, que, a pesar de contener buenas canciones, no funcionó en absoluto.

7″ Single Promo – CFE P-320 Esa Señora / Perdóname
L.P. – CFE 33012682 ESA SEÑORA
A: Esa Señora / Libre Quiero Ser / Perdóname / Joven Paloma / Niña Calma Tu Llanto.
B: Oh, Libertad / Pero Vive / Dime Que No / Palabras De Fantasía.
Edición de carpeta sencilla.
Este intento fallido de actualizar su propuesta le hace volver a continuar el camino que él domina y en el que se siente cómodo. Por ello vuelve a Producciones AR, sello que le comprende y le deja expresarse tal como él siente. Graba su último trabajo conocido titulado “CUIDADO CAMARADA” en 1993, también en cassette, el formato que triunfaba en ventas en las gasolineras y que consiguió encumbrar a CAMELA, grupo compañero de sello por aquellos años.
En 2024, El Luis junto a su hermano Zíngaro han lanzado al mercado un nuevo sencillo titulado “Somos Tíos y Sobrinos” donde colabora el popular cantaor de flamenco Israel Fernández.
